Мода 20-х годов

Содержание

Мода 20-х годов на прически и платья: фото макияжа, ретро стрижек для женщин

Мода 20-х годов

Мода 20-х годов внесла коррективы в создание платьев и причесок для повседневного и праздничного образа. Как видно по фото, это не длинные крепдешиновые платья на корсетах и уложенные в пучок волосы. Последствия первой мировой войны отразились на желании женщин быть раскрепощенными, свободными от неравенства и мужского порабощения.

роскошная модницы женщинам
парням актриса из фильма

Корсет исчез из обихода. На смену пришло свободное платье прямого силуэта с заниженной талией, большим вырезом на спине, плиссированной юбкой до колена и чуть ниже. Образ дополняли изящные туфельки на невысоком устойчивом каблуке, шляпки с маленькими полями, украшенными цветами или перьями, длинные жемчужные бусы и шарфы.

Прически 20-х стали не просто короткими, а ультракороткими. Женщинам надоели длинные волосы, требующие внимания, поэтому они отрезали их, укладывая элегантными волнами. Модной стала стрижка «гарсон».

Самой популярной прической 20-х годов на длинные волосы считалась «волна», сделать которую могли женщины с большим опытом, или небольшой пучок.

В качестве украшений использовали заколки, ободки, шпильки и гребни.

Не остался незамеченным и макияж. Он стал ярким и вызывающим. Для создания образа женщины использовали помаду красного или бордового оттенка, пудру, румяна, черную подводку и темные тени черного или коричневого цветов. На прилавках появился цветной лак для ногтей.

На фото представлены платья, прически и макияж, соответствующие моде 20-х годов.

Мировые тренды

20-е стали прародителями модных тенденций. Развивающийся технический прогресс и рост экономики повлияли на моду и поведение людей. Знаменитые актрисы — Мэри Пикфорд, Луиза Брукс и Ева Лавалье – отражали влияние времени и влияли на моду. Им подражали, их копировали, на них равнялись.

Характеризует моду 20-х годов стиль Чикаго, который появился в этом городе — он отражен в голливудских фильмах. Это время гангстеров с большой дороги, пышных вечеринок, кокетливых платьев и причесок, раскрепощенного поведения, мундштуков, ярких помад и пестрых аксессуаров. Все примеры нарядов показаны на фото.

Образ продержался до 30-х годов, и стал отражением эпохи. В моде были женщины с мальчишеской фигурой и прической. Внимание уделялось декольте и открытым рукам.

В качестве аксессуаров использовались длинные перчатки, шляпки «горшок» с украшениями в виде вышивки, перьев или цветов, а также жемчужная нитка бус, браслеты и кольца.

Прически 20-х годов были незамысловаты: уложенные волнами волосы, закрученные в обруч или пучок. Макияж стал тщательным: прорисовывались брови, пудрой подчеркивалась бледность, темные тени и ярко-красная помада.

Но к началу десятилетия короткие платья стали длиннее — достигли колен. Свободный покрой стал полуприталенным. Мода 40-х годов закрепила тенденции 20-ых, сделав моду женственной и простой.

Направления СССР

Мода 20-ых не обошла стороной Советскую республику. В стране развивался НЭП, сменив разруху и нищету. Воздух пропах новыми идеями, авангардизмом и конструктивистскими планами. Не было железного занавеса, поэтому тенденции проникали в быт обывателей. Предприниматели привозили наряды из–за границы, в которые одевались сами и продавали.

Появляется первая Мастерская одежды, где принципом стала идея создания модной одежды для обычных женщин. В то время женщине отводилась роль друга или соратника, поэтому было важно сделать привлекательной. Несмотря на то, что ателье просуществовало недолго, вклад был сделан.

В 20-е годы советская мода не отличалась от мировой. Популярны короткие стрижки, мальчишеские фигуры, свободный силуэт, шляпки, перчатки и бижутерия. Женские прически соответствовали духу времени. В отличие от западной моды, волосы предпочитали не завивать, ссылаясь на нехватку времени. На фото показаны примеры.

Стиль сильного пола

Мужская мода изменилась. Цветовая гамма стала монохромной. При выборе костюма использовались одежда и аксессуары одного цвета. Мужчины надевали:

  • однобортные пиджаки;
  • двубортные жилетки;
  • широкие прямые брюки с манжетами по низу;
  • вязаные свитера;
  • кепки;
  • замшевые туфли;
  • укороченные брюки «гольф».

В Советском Союзе после валенок и портянок стал актуален аристократический стиль. Популярны у советских мужчин брюки из полотна и туфли на парусиновой основе. Носили вязаные трикотажные свитера и спортивные футболки в полоску.

Мужские стрижки делали очень короткими. Для СССР мода требовала стрижки наголо. Прически создавали с разными проборами: они зачесывались назад, на 1 или 2 стороны и фиксировали с помощью геля.

Повторяющая современность

Ретро прически 20-х годов еще актуальны. Укладка не отличалась технологически сложностями, а с учетом современных возможностей сделать ее возможно.

Если вам интересно, как сделать укладку в стиле 20 х годов, то отметим, что обладательницам коротких волос подойдет а-ля Мэри Пикфорд. Пряди завейте на плойку вбок, скрепите лаком и яркой лентой с бантом.

Прическа на длинные волосы чуть сложнее:

  1. Все волосы завиваем на плойку.
  2. Приглаживаем верхушку.
  3. С помощью невидимок формируем затылочную часть, закрепляя волосы снизу вверх.
  4. Волну на челке также формируем с помощью невидимок, фиксируем лаком.
  5. Волосы на затылке чуть начесываем, сбрызгиваем лаком, к основанию крепим украшение.

Вернуться к описанию

Источник: https://VolosyLady.ru/pricheski/moda-20-h-godov-pricheski-platya-foto-makiyazh

Стиль Гэтсби в мужской и женской одежде. Мода Америки 20-х годов. Фото

Мода 20-х годов

В 2013 году по всему миру прошла новая волна популярности ретро-стиля ар-деко. «Ревущие 20-е» ворвались в нашу жизнь благодаря фильму База Лурмана «Великий Гэтсби», экранизации одноимённого нашумевшего романа Ф.С.Фицджеральда.

Невероятно красивые костюмы, потрясающий актёрский состав и атмосфера безудержного веселья никого не оставили равнодушным. Именно после выхода этой ленты в стиль ар-деко вдохнули новую жизнь: он стал более узнаваемым и известным в наше время как «стиль Гэтсби».

История возникновения стиля

Действие произведения разворачивается в 1920-е годы, во времена которых экономика США стремительно развивалась после Первой мировой войны. При этом в стране действовал «сухой» закон, который регулярно нарушали бутлегеры, сколотившие миллионные состояния на контрабанде спиртных напитков.

Америка 20-х – это джаз, гангстеры и разлагающаяся мораль. Люди устали от лишений и ужасов тяжёлого военного времени и стали задумываться над тем, что каждый день может последним.

Они жили, тратя огромные деньги на искусство, красивые костюмы, которые были долгое время недоступны, и шикарные вечеринки. Именно на таких светских вечеринках миллионеров и зародился определённый дресс-код, расцвет помпезного, вычурного и эксцентричного стиля ар-деко.

Девушки решительно подчёркивали свою женственность откровенными вырезами на спине, платьями, расшитыми бисером, бахромой, стразами и золотыми нитями.

Макияж был не менее кричащим: бледная кожа, яркие губы красных оттенков, подчёркнутые брови и тёмные тени.

Множественные аксессуары, головные уборы и стрижка а-ля «Garconne» – фантазии было, где разгуляться! И эта эклектика, как ничто другое, великолепно отображала дух того времени.

Основные элементы стиля в женской одежде

  • Характерной чертой стиля ар-деко является женская стрижка, отличным примером которой служит прическа главной героини фильма «Великий Гэтсби». Безжалостное избавление от длинных волос а-ля «Garconne» – вот мода 20-х годов. Такая прическа придает не только мальчишеский задор, но сексуальность и раскрепощённость. Это знаковый элемент женской эмансипации и независимости.
  • Головные уборы в стиле Гэтсби – это must-have. Ни один ансамбль не обходился без страусиного пера, обруча, кружева или ленты с вышивкой. Чем оригинальнее головной убор, тем большее соответствие стилю ар-деко.
  • Аксессуары не менее важная деталь в стиле Гэтсби. Особенно популярной была длинная жемчужная нить, но не обходилось и без обилия брошей, колец, браслетов и подвесок. Особой изюминкой были меховые горжетки и длинные перчатки.
  • Платья того времени имели особенной крой: заниженную линию талии, прямой фасон, длина до колена с ассиметричным подолом. Визитной карточкой того времени был разрез на спине или глубокое декольте.
  • Стиль Гэтсби – это прежде всего спокойные и нейтральные тона: белый, чёрный, коричневый и nude.

Основные элементы стиля в мужской одежде

  • Мужской стиль 20-х годов не может обойтись без костюма-тройки смокинга и жилетки.
  • Одним из основных и знаковых мужских аксессуаров того времени была соломенная шляпа-канотье.
  • Самой популярной обувью были классические оксфорды.
  • Цветовая палитра достаточно сдержанна.
  • Всевозможное разнообразие оттенков преобладало в бабочках и галстуках.

Экранизации романа «Великий Гэтсби»

Голливуд всегда интересовался чрезвычайно удивительной и скандальной историей Джея Гэтсби. За всё время было создано 5 экранизаций романа Ф.С.Фицджеральда, однако самой успешной, масштабной и кассовой стала, без сомнения, пятая – режиссёра База Лурмана. Но обо всём по порядку.

В 1926 году на основе бродвейской постановки Джорджа Кюкора была снята первая немая экранизация «Гэтсби». Сам Фицджеральд пришёл на её премьеру, но, не дождавшись финала, покинул зал. Было ли всё так плохо на самом деле, к сожалению, уже не узнать. Лента потерялась, и не одной копии не было найдено.

В 1949 году и 2000 случились ещё одни неудачные попытки экранизации романа режиссёрами Эллиоттом Наджентом и Робертом Марковицем соответственно. Ничем интересным они не запомнились и были быстро забыты.  Лишь в 1974 и 2013 году попытки, наконец-то, увенчались ошеломительным мировым успехом. И не только в кино, но и в моде.

Костюмер Тиони В.Олдридж получила статуэтку BAFTA и «Оскар» за разработку нарядов для «Гэтсби» 1974 года. Стоит отметить, что помогал ей в этом тогда ещё не сильно известный Ральф Лорен.

Со стилистической точки зрения любая современная экранизация – это интерпретация дизайнеров и модельеров, а не дословное цитирование истории костюмов прошлых лет. Это мы отлично можем наблюдать в «Гэтсби» База Лурмана. За женские ансамбли отвечали сразу два итальянских модных дома – Prada и MiuMiu, а за мужские – легендарный американский бренд Brooks Brothers.

Их трактовка эпохи ар-деко феерична и бесподобна, но всё же слегка адаптирована под нашу современную действительность. Наряды, созданные для этого фильма, хочется рассматривать, вдохновляться ими и просто наслаждаться великолепной работой. К слову, костюмер фильма Кэтрин Мартин получила премию BAFTA и «Оскар» за лучший дизайн костюмов.

Стиль Гэтсби – это уникальный стиль. Это гремучий микс 20-х, эпохи ар-деко и безудержного веселья. Благодаря великолепной экранизации, он обрёл многомиллионную армию новых поклонников и смог успешно адаптироваться к нашему времени, продолжая жить не только на страницах истории моды, но и в наших гардеробах.

Инесса Логинова, fashion-стилист

Источник: https://ohfashion.ru/stil/stil-getsbi-v-muzhskoy-i-zhenskoy-odezhde-moda-ameriki-20-h-godov

Стиль гэтсби или американская мода 20-х годов: особенности, правила составления образа

Мода 20-х годов

Пестрый, роскошный и по-настоящему праздничный стиль гэтсби зародился на американском континенте в 1920-х годах. Со временем он был вытеснен другими модными направлениями. Вплоть до 2013 года стиль не пользовался особой популярностью и имел менее броское название – арт-деко.

«Ревущие 20-е» ворвались в современную моду после экранизации романа «Великий Гэтсби».

Профессиональные актеры на главных ролях в лице Ди Каприо и Кэри Маллиган, атмосфера беспечности и веселья и невероятно яркие костюмы, созданные в лучших дизайнерских домах, воодушевили европейских и российских модниц. После выхода нашумевшей киноленты стиль арт-деко ожил и приобрел повсеместно узнаваемое название – гэтсби.

Немного истории

Действие фильма разворачивается в 1920-е годы – в период перерождения экономики Соединенных штатов и эмансипации женщин. Также эти времена характеризуются как эпоха джаза, головорезов и бесконечной череды вечеринок.

Устав от ущемлений, которые принесла Первая мировая война, люди старались прожить каждый день словно праздничный. Они тратили целые состояния на искусство, пошив безупречных костюмов и вечеринки, на которых и зародился неофициальный дресс-код: каждый стремился показаться в обществе в лучшем наряде, поэтому они становились все помпезнее, эксцентричнее и вычурнее.

Описание и правила составления образа

odezhda-v-stile—getsbi-1odezhda-v-stile—getsbi-2

Девушки 1920-х искусно подчеркивали женственность, облачаясь в платья с заниженной талией и кокетливым вырезом на спине. Их наряды были усыпаны бисером и драгоценными камнями, расшиты золотистыми нитями и украшены бахромой. Волосы были подстрижены под каре, непременным атрибутом головных уборов и причесок являлись длинные перья.

odezhda-v-stile—getsbi-5odezhda-v-stile—getsbi-4odezhda-v-stile—getsbi-6

В дополнение ко всему практиковался кричащий макияж: обилие белой пудры, ярко-алая помада, темные тени, черные стрелки и подтушеванные брови. Вся эта вычурность прекрасно отражала дух «сумасшедших 20-х».

odezhda-v-stile—getsbi-8odezhda-v-stile—9

Мужчины не уступали дамам по эпатажу. Они носили костюмы, непременным атрибутом которых был фрак – порой довольно вызывающего цвета. Образ кавалера «кричащих 20-х» ассоциируется с ярким галстуком, который часто имел контрастный по отношению к другим элементам гардероба цвет. Туфли были всегда вычищены до блеска, волосы аккуратно уложены.

Правила составления женского лука

odezhda-v-stile—10odezhda-v-stile—11

К современной одежде в стиле великий гэтсби для женщин относятся коктейльные платья нежных тонов до колена с вырезом на спине и заниженной линией талии или без нее.

Их отличительная особенность – отсутствие рукавов. Но некоторые женские наряды могут иметь укороченный рукав.

Приветствуется отделка в виде бахромы, бисерной вышивки, перьев, атласных или шелковых лент, кружевных и меховых вставок.

odezhda-v-stile—12odezhda-v-stile—13

Одежда в стиле гэтсби изготовлена из легких и струящихся видов текстиля: шелка, бархата, атласа, шифона, кружевной ткани. В какой-то момент истории к ним примкнул трикотаж. Материалы имеют спокойные тона. На таком нейтральном фоне выгоднее смотрятся элементы декора, используемые для отделки платьев.

Типичные для арт-деко цвета:

  • розовый;
  • золотистый;
  • персиковый;
  • телесный;
  • серебристый;
  • молочный;
  • экстравагантный черный.

Одежда в стиле гэтсби должна смотреться богато и вычурно, поэтому не бойтесь переборщить с элементами декора. Идеальны те наряды, которые можно рассматривать часами, находя на них все новые стилистические решения. Допустимо использовать для отделки платьев бисер, драгоценные или декоративные камни, блестящие пайетки, воротники из редкого меха, крупные броши и даже стразы Сваровски.

odezhda-v-stile—17odezhda-v-stile—18

Крой платьев в стиле гэтсби простой или усложненный наличием пышной юбки либо плиссированного подола. Популярные фасоны:

  • прямоугольный – скрывает выпирающий животик и недостатки фигуры;
  • с боа или горжетками – зрительно увеличивает объем груди;
  • с многоярусной бахромой – уменьшает объем бедер.

Обувь в стиле гэтсби комфортна и практична. Это могут быть миниатюрные туфли с устойчивым каблуком, босоножки или оксфорды. Чтобы сделать оксфорды более женственными, замените шнурки на шелковые ленты.

Огромную роль в создании неповторимого гэтсби-образа играют аксессуары. К такому наряду обязательно прилагается дамская сумочка. Типичный вариант – клатч. Но в современной интерпретации допустимо заменить его на маленькую сумочку-конверт. Осенью или весной можно накинуть на плечи яркую, разукрашенную элементами декора накидку. Дополнить образ роковой дамы помогут длинные перчатки.

odezhda-v-stile—21odezhda-v-stile—22

Популярные украшения «сумасшедших 20-х» – бусы из жемчуга, цепочки из нанизанных бусинок и подвески, которые можно опускать не только спереди, но и сзади – вдоль спины.

odezhda-v-stile—24odezhda-v-stile—25

В качестве головного убора можно использовать шляпу-колокол, цветочный платок или повязку. Раньше спросом пользовались перья различной длины, которые продевались в ободки с вуалями или цветами либо прикалывались к волосам декорированными заколками.

Чтобы придать образу шарм в духе «безудержных 20-х», нанесите правильный макияж. Осветлите кожу с помощью пудры, выделите скулы, наложите на щеки неяркий румянец и обязательно обозначьте губы, используя помадой ярко-алых тонов. Непременно подкрасьте брови, ресницы и нарисуйте кокетливые стрелки – этот элемент макияжа сделает образ более сексуальным.

Женские образы в стиле гэтсби на фото:

odezhda-v-stile—26odezhda-v-stile—27odezhda-v-stile—28odezhda-v-stile—29

Правила составления мужского лука

Мужской гэтсби-образ должен быть максимально дорогим и ухоженным. Приветствуются классические костюмы, основу которых составляют фраки или смокинги, а также костюмы из тонких материалов. Оттенки следует выбирать черные либо пастельные: розовые, телесные, персиковые.

Вместо пиджака, можно надеть яркий кардиган, к примеру, фиолетовый либо зеленый, с белоснежной окантовкой. Дополнить образ поможет контрастирующий по цвету с основными предметами гардероба галстук или бабочка. Этот элемент лука может быть оформлен геометрическим узором или иметь нестандартную форму.

Популярны жилеты и щегольские сорочки со стоячими воротничками. В качестве аксессуаров используются трости или шляпы. Из обуви предпочтение отдается начищенным до блеска лоуферам черного или броского цвета.

Мужские образы в стиле гэтсби на фото:

odezhda-v-stile—30odezhda-v-stile—31odezhda-v-stile—32odezhda-v-stile—33

Где используется

odezhda-v-stile—37odezhda-v-stile—38odezhda-v-stile—39odezhda-v-stile—34

Стиль великий гэтсби очень ярок, поэтому идеально подходит для вечеринок и торжественных мероприятий. Однако, выбирая более современные предметы гардероба и используя ограниченное количество аксессуаров, можно придать гэтсби-образу менее вычурный облик.

odezhda-v-stile—35odezhda-v-stile—36

Наденьте летящее платье свободного кроя до колена, украшенное минимальным количеством бисера и кружев, миниатюрные туфельки на устойчивом каблуке, повяжите на голову яркий, красочный шарфик – и стиль-гэтсби станет вполне повседневным, но не лишенным лоска и женственности.

   

© 2019 textiletrend.ru

Источник: https://textiletrend.ru/stili-odezhdyi/getsbi.html

Мода 20 годов 20 века: одежда, прически, косметика, украшения

Мода 20-х годов

1920 годы называют «ревущими двадцатыми», «бурными двадцатыми», «безумными двадцатыми», «золотыми двадцатыми». Это эпоха джаза и арт-деко, расцвет радио и кинематографа, разгул танцев и ночной жизни. Это время людей, переживших разрушительную мировую войну, пора великих перемен и прогресса.

Что повлияло на моду?

В 20-е годы сильно изменилось социальное положение женщин. Если раньше даже феминистки признавали, что представительницам прекрасного пола нужно выбирать между карьерой и семейными ценностями, то теперь дамы желали совмещать и то и другое.

Эмансипированных девушек нового поколения называли флэпперами.

В отличие от своих матерей и бабушек, воспитанных по викторианским идеалам, флэпперы вели себя подчеркнуто свободно: их одежда все больше открывала тело, они ярко красились и слушали джаз, водили автомобиль и строили карьеру, курили и танцевали.

Кроме эмансипации, на женское мировоззрение сильное влияние оказала Первая мировая война. Когда мужчины ушли на фронт, именно женщинам пришлось вставать за станки на заводах и фабриках, рыть траншеи, ухаживать за ранеными, тушить пожары и выполнять функции стражей порядка. Все эти изменения отразились на женском характере и, как следствие, на моде ревущих двадцатых.

В истории мировой моды этот период стал буквально переломным. Она меняется столь радикально, что именно в 1920 годы можно провести четкую границу между модой 19 века, веяния которой еще ощущались до войны, и модой 20 века.

Корсеты и длинные юбки уже не отвечали современным требованиям удобства и функциональности, исчезли сложные прически и широкополые шляпы, крой платья становится проще, застежки переходят со спины на грудь, все чаще встречается новаторская «молния», в моду входит стиль унисекс.

Мода 20 годов 20 века продиктовала новый идеал женской внешности. Барышня-эмансипе должна быть очень стройной, с узкими мальчишескими бедрами и невыразительной грудью. Дело доходило до того, что слишком пышный бюст женщины туго перебинтовывали.

Андрогинную фигуру помогал поддерживать спорт, ставший популярным среди флэпперов. А подчеркнуть почти что мальчишескую худобу и угловатость было призвано платье прямого силуэта. Линия талии на таких нарядах была сильно занижена, а вот подол юбки стремился вверх.

Если в начале 20-х годов была в моде длина до щиколотки, то в середине эпохи платье поднялось до колена и даже немного выше, снова опустившись вниз в конце десятилетия.

Длинные рукава исчезают и уступают место бретелькам, тело все больше обнажается: на спине появляется вызывающий вырез.

Послевоенный мир охватила так называемая дансингомания. Популярность танцев резко возросла, самыми любимыми были фокстрот, американское танго и вальс, распространились блюз и чарльстон, линди-хоп и свинг. Под влиянием дансингомании изменилась и мода 20-х годов.

Платья, в которых должно быть удобно танцевать ночь напролет, становились все короче, популярными стали блестящие ткани, летящие «хвосты», бахрома и бисерная вышивка, перья и меха, на ногах – туфли-лодочки на каблуке.

Декольте на спине часто достигало талии модницы, узкие бедра украшали банты, а почти плоскую грудь – многослойные бусы из жемчуга.

Верхняя одежда

20-е годы стали временем экспериментов, новаторства и взбалмошных идей. Под влиянием новых тенденций изменилась и верхняя одежда.

Если в начале 20 века она не отличалась разнообразием фасонов, то после войны ситуация резко меняется: солдаты, воевавшие за границей, привезли домой множество новых идей.

Фасоны других стран подтолкнули европейских и американских модельеров к созданию коллекций, где разные культуры переплетались и превращались во что-то решительно новое. Например, именно в те годы на подиум вышел кейп — пальто без рукавов, известное и в наше время.

Но самым популярным видом верхней одежды стал легендарный тренчкот («траншейное пальто»), созданный англичанином Томасом Бредберри.

Этот плащ из непромокаемого габардина был разработан специально для солдат, обрел широкую популярность в Первую мировую войну и успешно покоряет подиумы в наше время. Новое пальто захватило умы модниц ревущих двадцатых.

Специально для женщин Бредберри наладил производство более изящных и легких моделей из мягких тканей. Тренчкот идеально соответствовал моде на унисекс, отвечал новым требованиям удобства и комфорта.

Брюки

Женщины в 20-е годы активно осваивали мужские сферы деятельности: они садились за штурвал самолета, водили автомобиль и занимались спортом.

Разумеется, мода 20 годов 20 века отразила все перемены: эмансипе носят рабочие комбинезоны и летные куртки, надевают мужские смокинги и бриджи. Но самым, пожалуй, революционным новшеством становятся женские брюки.

Пока что они не могли потеснить платье прямого силуэта, однако пижамные штаны, пришедшие в Европу из Индии, стали модной одеждой для походов на пляж.

Чуть позже, когда французская художница-модельер Жанна Ланвен стала создавать элегантные пижамы из струящихся тканей, украшенные кружевом, вышивкой и бахромой, женщины отважились выйти в таких нарядах на улицы. Можно сказать, что пижамы стали прообразом первых брючных костюмов, которые войдут в моду чуть позже.

Обувь

Помимо коротких платьев джазовых танцовщиц, дансингомания подарила ревущим двадцатым элегантные туфли-лодочки на каблуке, щедро украшенные алмазами, ремнями и пряжками.

Изюминкой такой обуви были застежки-перепонки.

Туфли-лодочки ценились достаточно дорого, поэтому для защиты от уличной грязи модницы надевали на них специальные резиновые ботинки, что-то вроде галош с небольшим углублением на широком каблуке.

Еще один хит сезона – высокие сапоги, именуемые русскими. Распространению моды на них способствовали многочисленные эмигранты из России, бежавшие за границу после революции. Внесли свою лепту и стремительно укорачивающиеся женские платья. Впервые «русские сапоги» продемонстрировал парижский модельер Поль Пуаре еще в 1913 году, вдохновленный своим путешествием в Санкт-Петербург и Москву.

Обязательным атрибутом модного костюма в 20-х годах по-прежнему остаются шляпки, вот только выглядят они совсем по-другому. Уходят в прошлое вычурные широкие поля, забываются чепцы и капоры. На пике популярности – шляпка-клош, имеющая форму колокольчика. Своим появлением клоши обязаны французской модистке Каролине Ребу, «королеве» шляпной моды.

Такие головные уборы шили, как правило, из фетра, бархата или атласа, конского волоса, соломы или войлока. Шляпки-клош позволяли спрятать волосы, были удобными и практичными. Помимо них, модницы эпохи джаза выбирали береты и повязки.

Вечерние головные уборы затейливо украшались декоративными строчками, атласными лентами, цветами и стразами, перьями и брошами.

После миграции из России в Европу и США неожиданно в мир западной моды врывается традиционный русский головной убор – кокошник. Его по праву можно считать самым популярным элементом народного костюма в период между мировыми войнами.

Женская мода 20 годов предлагает надевать кокошник-венец на свадьбы, а его вольно переосмысленные копии становятся частью повседневного наряда.

Жанна Ланвен даже выпускает коллекцию так называемых русских шляп, а дома моды продают кокошники из пластмассы.

Аксессуары

Модельеры 20-х годов для создания костюмов выбирали атлас, бархат и шелк.

Настоящим открытием становится трикотаж: если в 19 веке из него шили только простое белье и одежду для людей из низов, то в ревущих двадцатых он взлетел на свой пьедестал.

Меха перестали быть деталью верхней одежды: модницы-флэпперы носили песцовые или соболиные шкурки на обнаженных плечах, дополняя ими вечерний наряд. Непременным аксессуаром становится длинный мундштук и вычурный портсигар.

Мода 20 годов 20 века диктовала однотонность костюмов, а потому их отделка была особенно богатой. Одежду украшали бисером, бахромой и вышивкой. Невероятно популярными становятся народные мотивы: женщины выбирают китайскую вышивку и персидские орнаменты.

Открытие в 1922 году гробницы Тутанхамона английским археологом Говардом Картером привело к египтомании, охватившей весь западный мир.

В модных туалетах стали доминировать контрастные цвета, характерные для египетской культуры, геометрические формы древнего искусства, иероглифы и традиционные рисунки, бисерные сумки и боа из перьев.

Конечно, популярность экзотики сказалась и на ювелирном искусстве, а в моду также входит бижутерия. Пожалуй, главным украшением женщины 20-х годов становятся бусы из жемчуга. Их оборачивали вокруг шеи несколько раз, а самый нижний их ярус мог доходить до бедер.

Иногда вместо жемчуга выбирали горный хрусталь. Кроме бус, дамы носили крупные заколки и броши, широкие этнические браслеты и массивные геометрические серьги. В моду входит диадема, ее подбирают для вечерних туалетов.

Самыми популярными металлами становятся платина и белое золото, а этот период в ювелирном искусстве получил название «белого».

Из-за моды на короткие платья огромным спросом пользовались тонкие шелковые чулки с поясом, которые, однако, не всем были по карману, а потому вместо них часто покупали синтетические. Новый фасон одежды требовал и нового белья: модницы 1920-х годов выбирали короткие прямые комбинации, тугой топ, сжимающий грудь, шелковые панталоны и узкие нижние юбки.

Прически и макияж

Мода причесок 20 годов велела отказаться от длинных волос в пользу коротких, почти мальчишеских стрижек. Флэпперы, как правило, выбирают гарсон – прическу «под мальчика» из коротких волос.

Она становится популярной после выхода повести французского писателя Виктора Маргерита La Garçonne («Холостячка») в 1922 году. Гарсон носили как с челкой, так и без нее, волосы доставали до ушей и имели четкую форму.

Это была удобная простая прическа, позволяющая женщинам в очередной раз демонстрировать свое равенство с мужчинами.

Но не только короткая стрижка покорила сердца модниц джазовой эпохи. Мода 20-30 годов предлагает короткие волнистые волосы и аккуратные пучки, доступные для тех, кто не решился подстричься.

Важным элементом становятся повязки: их делали из шикарных тканей, щедро украшали жемчугом и кружевами, подбирали к каждому случаю и гардеробу. Такая повязка фиксировалась на лбу и считалась признаком роскоши.

Женщины-эмансипе носили и сеточки для волос: помимо чисто декоративной функции, они придерживали прическу, что было особенно актуально во время торжественных вечеров и бурных танцев.

Яркий макияж становится обязательным для каждой модницы ревущих двадцатых. Деликатные бледные цвета сменил броский кинематографический грим. Женщины красили губы в ярко-красный или винный цвета, рисуя драматичный «бантик», щедро пользовались пудрой и румянами, чертили тонкие дуги бровей.

Особое внимание привлекали глаза: в моде были темные тени и густая черная подводка, а также накладные ресницы, украшенные бисером и блестками для вечерних выходов в свет. Новая манера курить без стеснения требовала сделать акцент на руках, поэтому в 1920 годы появляются цветные лаки для ногтей.

Мужская мода

В 1920-х годах в США вводится «сухой» закон, алкоголь запрещено производить, продавать и потреблять на всей территории страны. Предполагалось, что это снизит рост преступности, решит социальные проблемы и укрепит здоровье американцев, однако все получилось иначе: в Штатах активно развивалась коррупция и контрабанда.

Члены организованных преступных группировок стали называться гангстерами.

Мода Америки 20-30 годов попадает под их влияние: мужчины, подражая стилю главы преступного мира Аль Капоне, носят темные двубортные костюмы в тонкую полоску или с узором «в елочку», двухцветные туфли и фетровые шляпы, подтяжки и запонки, перстни и наручные часы

Мужская мода 20 годов популяризует и классический стиль. Консервативный мужской костюм предполагал пиджак с завышенной талией и узкими плечами: такой крой визуально вытягивал силуэт.

Джазовый бум способствовал распространению одноименного костюма с узкими брюками и приталенными пиджаками. Еще один тренд, пришедший из Оксфорда – это широкие фланелевые брюки. Их стали надевать для того, чтобы спрятать спортивные гольфы, попавшие под строгий запрет.

Фрак постепенно удаляется в прошлое, ему на смену приходит укороченный смокинг.

Русская мода

Не только Запада коснулась революционно новая мода 20 годов. Россия – точнее, уже СССР – старалась не отставать, мировые тенденции просочились в страну, где еще не было «железного занавеса». В это время открылась первая в Союзе «Мастерская современного костюма».

Российскому и советскому модельеру Надежде Ламановой было поручено создать рабоче-крестьянскую моду, но ей предоставлялись лишь дешевые грубые ткани. А созданное позже «Ателье мод» получает в свое распоряжение парчу, бархат и шелк, конфискованные из запасов эмигрантов.

НЭП в Советском Союзе пришел на смену разрухе и нищете, в воздухе витали авангардистские идеи и конструктивистские планы. Женщины СССР, как и на Западе, также предпочитали мальчишескую фигуру, свободные платье, шляпки и бижутерию. Они носили брюки, активно курили, водили машину и занимались спортом.

Волосы советские модницы тоже коротко стригли, но, в отличие от американок и европеек, предпочитали их не завивать. Авангардизм ввел в моду геометрический орнамент, украшавший женские наряды. Конструктивисты из бытовой одежды упразднили все, что требовало излишков ткани – защипы, манжеты и складки.

Пожалуй, в прошлом столетии не было ни одного десятилетия, когда мода столь разительно менялась всего за несколько лет. Мода 20 годов 20 века – это феномен, продиктовавший рождение абсолютно новых тенденций, стилей и веяний.

Источник: http://fb.ru/article/311964/moda-godov-veka-odejda-pricheski-kosmetika-ukrasheniya

Мода 20-х годов

Мода 20-х годов

Мода 20-х годов была идеальным сочетанием стиля и функциональности. Красивая одежда, которая позволяла женщинам свободно двигаться.

Даже через 90 лет после того, как Ревущие двадцатые остались в прошлом, сложно забыть стиль той эпохи: шляпки клок, платья флаппер, туфли на высоких каблуках и великие модельеры, подарившие женщинам все это великолепие.

Краткая историческая справка о моде 20-х годов

Мода того времени формировалась под влиянием общества и значимых событий, происходивших вокруг. Мода того или иного периода всегда является отражением своей эпохи.

Коко Шанель сказала:

«Мода живет не только в платьях, мода витает в воздухе, ее приносит ветер, мы предчувствуем ее, дышим ею, она в небе и на земле, она неотделима от людей, нравов, событий»

Мода 20-х годов знаменита, прежде всего, тем, что претерпела значительные изменения в сравнении с веяниями предыдущей эпохи.

Мир начал быстро меняться после Первой мировой войны: обычаи, технологии, производство. Общество сильно ускорилось в это время. Люди путешествовали на автомобилях по городам страны, а, благодаря самолетам, стало возможным добраться в любую страну за несколько часов. Поэтому мода 20-х годов отражает быстрое движение и изменение общества.

Женщины больше не хотели жертвовать своей мобильностью в угоду старых тяжеловесных традиций викторианской эпохи. Старомодные «пыточные устройства» , такие как корсет и кринолин более были не нужны молодым женщинам, которые хотели танцевать, ходить на работу, сидеть в автомобилях и прогуливаться по городу.

Общество изменилось, и мода поменялась вместе с ним. Край подола стал быстро подниматься, за год его длина сократилась до середины голени, а в следующем году уже чуть ниже колена.


Влияние избирательного права и запретов

В 1920 году в США женщины получили право голоса на выборах. И в том же году Конгресс принял закон о запрете на продажу алкоголя. Эти социальные изменения находят свое отражение в моде. Также, благодаря им, на арену вышли несколько самых известных, модных и опасных людей десятилетия – гангстеры, бутлегеры и прочие персонажи, которыми принадлежали ночные клубы и спикизи бары.

Ночные клубы стали местом, куда стекались нарядно одетые мужчины и женщины, чтобы выпить и послушать джазовую музыку. Ночная жизнь, которую ведет современная молодежь, начала зарождаться именно тогда – в 1920-х годах.

Платья 20-х годов

Повседневные платья

Существует ошибочное мнение, что в двадцатые годы платья были очень короткими, но это не так.

Да, безусловно, они были короче по сравнению модными тенденциями предыдущей Эдвардианской эпохи, когда один только взгляд на лодыжки женщины считался абсолютно скандальным.

  В действительности же большинство платьев 20-х годов длиной были чуть ниже колена, за исключением короткого периода в середине десятилетия, когда некоторые юбки и платья шились чуть выше колена.

В двадцатые годы в моде был мальчишеский силуэт и прямой верх и низ платья не подчеркивали женских форм, даже рукава были свободными. Это сделало корсеты ненужными и женщины впервые получили возможность носить свободную, не стесняющую движений одежду. В моде были цветочные принты, мягкие пастельные тона, а также черный, синий, темно-синий и белый цвета.

Вечерние платья

Мода 20-х годов отражала время, в котором была создана. Ревущие двадцатые были временем процветания и элегантности для многих. Вечерние платья отражали тот факт, что у людей есть деньги.

Популярными тканями были шифон, бархат, атлас, тафта и парча. Украшали платья бисером, перьями, мехами и кружевами. Формой же вечерние платья не отличались от повседневных.

Шляпки Клош

Пожалуй, в моде 20-х годов нет более яркого элемента, чем шляпка Клош. Создательницей этой шляпки была французская модистка Каролин Ребо. Девушки в таких шляпках появились на улицах Парижа в 1923 году. Оттуда шляпки клош распространились подобно лесному пожару.

Шляпки клош изготавливались из бархата, атласа, конского волоса, соломы или войлока. Cloche (от французского «колокол») покрывали волосы женщин, позволяя уложить их в шляпке.

Эта шляпка стала на столько популярной, что даже были разработаны стрижки, наилучшим образом сочетающиеся с ней.

«Мальчишеский» образ

Говорят, что стиль флапперс зародился с того, что однажды утром Коко Шанель надела мужской свитер, повязав его пояском вокруг талии. Казалось бы, незначительный факт в биографии Шанель, переросший в целое направление, которое определило моду 20-х годов.

Общество было готово к крупным переменам. Женщины восстали против статус-кво. Они не только стали водить автомобили, курить, пить и заниматься любовью, как мужчины, но они также присвоили их одежду. Но это не значит, что женщины стали менее сексуальными в этот период.

В то время как одежда Шанель, устроившая революцию и определившая моду 20-х годов, имела «мужскую» направленность, другой французский модельер – Мадлен Вионне создала платья, которые восхваляли женские формы и также стали революционными в моде того времени.

Не все было «мальчишеским» в моде 20-х годов, женщины по-прежнему излучали женственность, стиль и изящество, только наряды немного изменились.

Великие модельеры 20-х годов

Габриель «Коко» Шанель (1883-1971)

Французский дизайнер, Коко Шанель, была одной из первых женщин, которые начали носить брюки. Она коротко стригла волосы и полностью отвергала корсеты. Благодаря своим идеям, она стала одним из самых влиятельных дизайнеров и предпринимателей века.

Элегантность, роскошь и простота были торговой маркой ее стиля. Шанель, по-своему, очень помогла в раскрепощении женской моды и эволюции моды 20-х годов.

Жан Пату (1880-1936)

Французский модельер, основным направлением работы которого, были наряды для активных людей – свитера, пуловеры, спортивная одежда и купальники. Созданный им костюм для теннисистки Сюзанн Ленглен, выступившей в нем на Уимблдонском турнире в 1921 году, произвел настоящий фурор – до этого форма спортсменов не была индивидуальной.

Эльза Скиапарелли (1890-1973)

Итальянский дизайнер, оригинальный взгляд и идеи которого внесли значительный вклад в моду конца 20-х годов. Созданные ею наряды всегда были чем-то необычным, ярким и даже шокирующим. Эльза уделяла много внимания роскоши и отделке.

Источник: https://WomensTalk.ru/moda-20-x-godov.html

«Вечно модные» платья в стиле 20-х годов

Мода 20-х годов

Мода на «ретро» преподносит приятные сюрпризы.

Тренды с почти вековой историей сегодня вновь заполонили подиумы лучших мировых показов — дизайнеры не смогли обойти вниманием заложенные в них идеи женственности и романтизма.

Современные версии платьев в стиле 20-х великолепно демонстрируют как при помощи простых и выразительных средств можно добиться ошеломительного успеха в создании образа. Заложенные в них идеи удивительно точно совпали с ожиданиями сегодняшних модниц.

Платья 20-х годов: на фото показан принцип стиля

Модели платьев и тогда, и сейчас отличает поразительная простота фасона, за которой кроется немало секретов высокого дизайна одежды. Прямой, лишенный выточек и облегания силуэт, на первый взгляд, никак не может придать фигуре женственности. Но всё решают правильные пропорции и ткани, из которых шьются такие модели.

В первую очередь — это только тонкие, струящиеся и хорошо драпирующиеся ткани, именно они позволяют создать интригующий женственный силуэт. Для платьев 20-х годов характерно полное отсутствие акцента на талии – её линия либо отсутствует полностью, либо смещена на линию бедер. Лучше всего с таким силуэтом сочетаются натуральный шелк или современные эластичные материалы.

Простой, практически «прямоугольный» фасон обязательно открывает и подчеркивает стройные ноги – длина, едва прикрывающая колено или асимметричного кроя подол, делают это наиболее элегантно.

Основной акцентной зоной становится декольте – демонстративно глубокое или богато декорированное.

Такое решение фасона нетривиально и очень удачно преподносит любую женскую фигуру в самом выигрышном свете.

Посмотрите как на фото, платья в стиле 20-х создают элегантный силуэт:

Стильные платья 20-х годов: Чикаго рядом

Чикаго времен расцвета джаза сегодня стал настоящим модным символом. Благодаря культовому мюзиклу с одноименным названием, в сегодняшнюю моду вернулся стиль, наполненный атмосферой свободы, авантюр и зажигательного веселья.

Платья 20-х годов в стиле «Чикаго» — это первые ласточки настоящего гламура, сегодняшние версии которого выглядят не только стильно, но и оригинально. Демонстративную простоту фасона в таких моделях подчеркивают нарядные изысканные ткани. Атлас, шелк и шифон в самых разнообразных комбинациях наиболее точно поддержат стилистику.

Но основная черта моделей – завораживающая роскошь отделки. То, что в любом другом случае может показаться чрезмерным, в таких моделях выглядит органично и стильно.

Бисер, пайетки и стразы не просто используются в качестве декора, ими буквально «зашивают» всю поверхность ткани. Бахрома – так редко используемый в декоре женской одежды элемент, в моделях этого стиля стал ключевым и знаковым.

Особенно эффектно выглядит модели, украшенные ярусами бисерной бахромы.

Смело, эпатажно и очень модно, как на этом фото платьев 20-х годов:

Яркость самих платьев, диктует очень хорошо выверенную поддержку образа. В первую очередь, макияж в стиле той же эпохи: модные версии «смоки айз» как нельзя лучше подходят именно для такого случая. Не будет излишней и яркая помада, а вот прическа по законам стиля должна быть гладкой и аккуратной.

Нюансы стиля «Чикаго» достаточно противоречивы. В моде легендарных двадцатых была аристократическая бледность кожи и, в то же время, обязательным атрибутом считалась сигарета в длинном мундштуке.

А закрытые туфли на низком каблуке сочетались с чулками в «сеточку». «Чикаго» — сегодня одна из самых модных, буквально трендовых, тем для многих неформальных мероприятий.

Выберите «свое» платье в стиле 20-х годов и вы обязательно станете звездой тематической вечеринки.

Вечерние платья 20-х годов — стиль свободы и вдохновения

Сегодняшние тенденции вечерней моды удивительно перекликаются со стилем начала прошлого века. Демонстративно нарядные платья «в пол» уместны далеко не всегда, а стилизованные под винтажные  наряды, в качестве вечерних моделей считаются наиболее удачным решением с точки зрения хорошего вкуса.

Фасон таких моделей демонстративно прост, но содержит множество дизайнерских находок, проверенных временем и навеянных духом свободы. Неизменный прямой или чуть приталенный крой, отсутствие акцентов в зоне декольте и на талии, подчеркнутая манжетой или кулиской линия бедер, провокационно короткий или асимметричный подол…

Эти детали фасона великолепно поддерживает изящная линия декольте или демонстративно глубокий вырез на спине. Кстати, в оригинальном образе модницы прошлого века украшали его миниатюрной подвеской на длинной тонкой цепочке, которая пикантно покачивалась в такт движениям.

Вечерние модели требуют особого выбора украшений и сегодня. Крупные броши на плече, парные браслеты или длинные каскадные серьги станут лучшим дополнением к наряду и дадут вдохновение для легкого флирта. «Короткие», плотно охватывающие шею многослойные колье, подчеркивающие глубину декольте или длинные – до талии бусы в две-три нитки – помогут вам идеально выдержать ретро-образ.

Вечерние платья в стиле 20-х годов возрождают образы настоящих звезд немого кино.

Утонченная роскошь, сексуальность и загадочность – такого впечатления помогут достичь тонкий, идеально драпирующийся полупрозрачный матовый шелк и отделка из дорого кружева, а так же вышивка бисером, пайетки или стразы – ключевые и очень активные детали таких моделей. Характерно, но для стиля той эпохи не был актуален принт — однотонные ткани, насыщенных или пастельных оттенков идеально подчеркивающие тон кожи наиболее точно отражают тренд.

Плиссе и гофре – эти термины впервые появились в моде именно в эпоху двадцатых. Провокационно короткие для того времени юбки в мелкую складку идеально подчеркивают стройность ног и силуэта в целом.

Вечерние платья в стиле «ретро» — модный и по-настоящему элегантный выбор для создания безупречных, интригующих и очень индивидуальных образов.

Источник: http://modnica.info/?p=4412

Поделиться:
Нет комментариев

    Добавить комментарий

    Ваш e-mail не будет опубликован. Все поля обязательны для заполнения.

    ×
    Рекомендуем посмотреть